ઘરેણાંની ડિઝાઇન હંમેશા ચોક્કસ યુગની માનવતાવાદી અને કલાત્મક ઐતિહાસિક પૃષ્ઠભૂમિ સાથે ગાઢ રીતે સંકળાયેલી હોય છે, અને વિજ્ઞાન અને ટેકનોલોજી, સંસ્કૃતિ અને કલાના વિકાસ સાથે બદલાય છે. ઉદાહરણ તરીકે, પશ્ચિમી કલાનો ઇતિહાસ બાયઝેન્ટાઇન, બેરોક, રોકોકો શૈલીમાં મહત્વપૂર્ણ સ્થાન ધરાવે છે.
બાયઝેન્ટાઇન શૈલીના ઘરેણાં
લાક્ષણિકતાઓ: ખુલ્લા કામવાળા સોના અને ચાંદીના જડતર, પોલિશ્ડ રત્નો, મજબૂત ધાર્મિક રંગ સાથે.
બાયઝેન્ટાઇન સામ્રાજ્ય, જેને પૂર્વીય રોમન સામ્રાજ્ય તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે, તે કિંમતી ધાતુઓ અને પથ્થરોના મોટા પાયે વેપાર માટે જાણીતું હતું. ચોથીથી પંદરમી સદી સુધી, બાયઝેન્ટિયમ પાસે પુષ્કળ શાહી સંપત્તિ હતી, અને તેના સતત વિસ્તરતા આંતરરાષ્ટ્રીય વેપાર નેટવર્કે બાયઝેન્ટાઇન ઝવેરીઓને સોના અને કિંમતી પથ્થરોની અભૂતપૂર્વ ઍક્સેસ આપી.
તે જ સમયે, પૂર્વીય રોમન સામ્રાજ્યની દાગીના પ્રક્રિયા તકનીક પણ અભૂતપૂર્વ ઊંચાઈએ પહોંચી. કલાત્મક શૈલી રોમથી વારસામાં મળી. રોમન સામ્રાજ્યના અંતમાં, રંગીન દાગીનાની નવી જાતો દેખાવા લાગી, રત્ન શણગારનું મહત્વ સોના કરતા વધી ગયું, અને તે જ સમયે, ઇબોનાઇટ ચાંદીનો પણ વ્યાપકપણે ઉપયોગ થવા લાગ્યો.
સોના અને ચાંદીના હાડપિંજરનું નિર્માણ એ બાયઝેન્ટાઇન દાગીનાની એક મહત્વપૂર્ણ વિશેષતા છે. બાયઝેન્ટિયમમાં સૌથી પ્રખ્યાત સોનાની પ્રક્રિયા તકનીકોમાંની એકને ઓપ્યુસિન્ટરાસાઇલ કહેવામાં આવતી હતી, જે મજબૂત રાહત અસર સાથે નાજુક અને વિગતવાર પેટર્ન બનાવવા માટે સોનાને હાડપિંજર બનાવવાની હતી, એક તકનીક જે ત્રીજી સદી એડીથી લાંબા સમયથી લોકપ્રિય હતી.
10મી સદીમાં, બ્યુરિન દંતવલ્ક બનાવવાની તકનીક વિકસાવવામાં આવી હતી. બાયઝેન્ટાઇન જ્વેલરીએ આ તકનીકનો ઉપયોગ લાવ્યો, જેમાં ધાતુના ટાયરમાં સીધા જ રિસેસ્ડ પેટર્નને દફનાવવાનો સમાવેશ થાય છે, ધાતુ પર છબીને અલગ બનાવવા માટે તેમાં દંતવલ્ક રેડવામાં આવે છે, અને સંપૂર્ણપણે દંતવલ્કવાળી પૃષ્ઠભૂમિનો ઉપયોગ દૂર કરીને, તેની ટોચ પર પહોંચે છે.
મોટા રંગીન ઝવેરાત સેટ. બાયઝેન્ટાઇન રત્નકામમાં પોલીશ્ડ, અર્ધ-ગોળાકાર વળાંકવાળા, સપાટ પીઠવાળા પત્થરો (કેબોકોન્સ) હતા જે હોલો-આઉટ સોનામાં સેટ કરવામાં આવ્યા હતા, જેમાં અર્ધ-ગોળાકાર વળાંકવાળા પત્થરોમાંથી પ્રકાશ પ્રવેશ કરીને પત્થરોના રંગો અને પત્થરોની એકંદર સ્ફટિક સ્પષ્ટતા, એક સુસંસ્કૃત અને વૈભવી શૈલીમાં બહાર લાવવામાં આવી હતી.
મજબૂત ધાર્મિક રંગ સાથે. કારણ કે બાયઝેન્ટાઇન કલા શૈલી ખ્રિસ્તી ધર્મમાંથી ઉદ્ભવી છે, તેથી બાયઝેન્ટાઇન શૈલીના દાગીનામાં ક્રોસ અથવા આધ્યાત્મિક પ્રાણી હોવું સામાન્ય હોઈ શકે છે.
બેરોક યુગના ઘરેણાં શૈલી
લાક્ષણિકતાઓ: ભવ્ય, જીવંત, મજબૂત અને ઉલ્લાસપૂર્ણ, જ્યારે ગૌરવ અને ખાનદાની, વૈભવ અને ભવ્યતાથી છલકાતા
લુઇસ XIV ના સમયગાળા દરમિયાન ફ્રાન્સમાં શરૂ થયેલી બેરોક શૈલી ભવ્ય અને ભવ્ય છે. તે સમયે, તે કુદરતી વિજ્ઞાનના વિકાસ અને નવી દુનિયાના સંશોધન, યુરોપિયન મધ્યમ વર્ગના ઉદય, કેન્દ્રીય રાજાશાહીના મજબૂતીકરણ અને સુધારા ચળવળના સંઘર્ષનો સમયગાળો હતો. બેરોક દાગીનાની સૌથી પ્રતિનિધિ ડિઝાઇન સેવિગ્ને બોકનોટ છે, જે 17મી સદીના મધ્યમાં જન્મેલા સૌથી પ્રાચીન બોકનોટ દાગીના છે. ફ્રેન્ચ લેખિકા મેડમ ડી સેવિગ્ને (1626-96) એ આ પ્રકારના દાગીનાને લોકપ્રિય બનાવ્યા.
ઉપર દર્શાવેલ ગળાનો હાર દર્શાવે છે કેદંતવલ્ક, બેરોક દાગીનામાં એક સામાન્ય પ્રક્રિયા. સોના પર વિવિધ રંગોના દંતવલ્કનો ઉપયોગ કરવાની શરૂઆત 17મી સદીની શરૂઆતમાં જીન ટાઉટિન (1578-1644) નામના ઝવેરી દ્વારા તકનીકી નવીનતા તરીકે થઈ હતી.
બેરોક શૈલીના દાગીનામાં ઘણીવાર મજબૂત અગોરા સૌંદર્યલક્ષીતા હોય છે, જે દંતવલ્કના વ્યાપક ઉપયોગ સાથે સંબંધિત નથી. આ તે સમય હતો જ્યારે દાગીનાના આગળ અને પાછળ બંને બાજુ સુંદર દંતવલ્ક હંમેશા મળી શકતું હતું.
આ રંગબેરંગી તકનીક ખાસ કરીને ફૂલોની અભિવ્યક્તિ માટે યોગ્ય છે, અને 17મી સદી દરમિયાન, એક એવું ફૂલ હતું જેણે આખા યુરોપને સંપૂર્ણપણે યાદ અપાવ્યું અને લોહી ઉકળ્યું. મૂળ હોલેન્ડનું, આ ફૂલ ફ્રાન્સમાં એક સાક્ષાત્કાર હતું: ટ્યૂલિપ.
૧૭મી સદીમાં,ટ્યૂલિપઉચ્ચ સમાજનું પ્રતીક હતું, અને તેના સૌથી મોંઘા ભાવે, એક ટ્યૂલિપ બલ્બને આખા વિલા માટે બદલી શકાય છે.
આ કિંમત ચોક્કસપણે મોંઘી છે, હવે આપણી પાસે આ પરિસ્થિતિનું વર્ણન કરવા માટે એક શબ્દ છે, જેને બબલ કહેવામાં આવે છે, એક બબલ છે, ચોક્કસપણે ફૂટશે. બબલ તૂટ્યા પછી તરત જ, ટ્યૂલિપ બલ્બના ભાવ લસણ જેવા થવા લાગ્યા, જેને "ટ્યૂલિપ બબલ" તરીકે ઓળખવામાં આવે છે.
કોઈ પણ સંજોગોમાં, ટ્યૂલિપ્સ બેરોક જ્વેલરીના સ્ટાર બની ગયા છે.
સેટિંગની વાત કરીએ તો, તે હજુ પણ એવો સમય હતો જ્યારે હીરા સોનામાં જડવામાં આવતા હતા, અને હીરાને જડવામાં વપરાતી ધાતુને ઓછી ન આંકશો, કારણ કે 18મી સદી સુધીમાં રોકોકો શૈલીના દાગીનામાં સોનાના સેટ હીરા ઓછા અને ઓછા સામાન્ય બનતા ગયા હતા.
આ સમયના ઘરેણાં, મોટી સંખ્યામાં ટેબલકાપેલા હીરા, એટલે કે, ટોચ પરથી કાપેલો અષ્ટકોષીય હીરાનો કાચો પથ્થર, ખૂબ જ આદિમ પાસાવાળો હીરા છે.
તેથી જ્યારે તમે ફોટો જોશો ત્યારે ઘણા બધા બેરોક જ્વેલરી જોવા મળશે કે હીરા કાળો દેખાય છે, હકીકતમાં, હીરાના રંગ જેવો નહીં, પરંતુ પાસાઓ ખૂબ ઓછા હોવાથી, હીરાના આગળના ભાગથી પ્રકાશમાં જઈ શકાતો નથી, જે પાછળથી પ્રતિબિંબિત થતા બહુવિધ રીફ્રેક્શનના પાસાઓની સામગ્રી દ્વારા પ્રતિબિંબિત થાય છે. તો પછી પેઇન્ટિંગમાં ઘણા બધા "કાળા" હીરા પણ જોઈ શકાય છે, કારણ સમાન છે.
ઘરેણાં શૈલીના હસ્તકલામાં, બેરોક નીચેની લાક્ષણિકતાઓ રજૂ કરે છે: ભવ્ય, ગતિશીલ, મજબૂત દોડ, જ્યારે વૈભવી અને ગૌરવપૂર્ણ ખાનદાનીથી છલકાયેલું હોય છે, ધાર્મિક સ્વભાવ ઓછું હોય છે. પ્રદર્શનના બાહ્ય સ્વરૂપ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરો, પરિવર્તનના સ્વરૂપ અને રેન્ડરિંગના વાતાવરણ પર ભાર મૂકે છે.
અંતના સમયગાળામાં, કૃતિની શૈલી વધુ ભડકાઉ, અભદ્ર અને રંગીન બની ગઈ છે, અને ઊંડાણપૂર્વકના ચિત્રણ અને નાજુક પ્રદર્શનની સામગ્રીને અવગણવાનું શરૂ કર્યું છે. અંતમાં બેરોક શૈલીએ કેટલાક પાસાઓમાં રોકોકો શૈલીને પ્રગટ કરી છે.
રોકોકો જ્વેલરી શૈલી
લાક્ષણિકતાઓ: સ્ત્રીત્વ, અસમપ્રમાણતા, કોમળતા, હળવાશ, નાજુકતા, નાજુકતા અને જટિલતા, "C" આકારના, "S" આકારના વણાંકો.
લાક્ષણિકતાઓ: સ્ત્રીત્વ, અસમપ્રમાણતા, કોમળતા, હળવાશ, નાજુકતા, નાજુકતા અને જટિલતા, "C" આકારના, "S" આકારના વણાંકો.
"રોકોકો" (રોકોકો) ફ્રેન્ચ શબ્દ રોકેઇલ પરથી આવ્યો છે, જેનો અર્થ ખડક અથવા શેલના આભૂષણો થાય છે, અને પાછળથી આ શબ્દ કલા શૈલીની લાક્ષણિકતાઓ તરીકે ખડક અને મસલ શેલ સજાવટનો ઉલ્લેખ કરે છે. જો બેરોક શૈલી પુરુષ જેવી છે, તો રોકોકો શૈલી સ્ત્રી જેવી છે.
ફ્રાન્સની રાણી મેરી રોકોકો કલા અને ઘરેણાંની ખૂબ ચાહક હતી.
રાજા લુઇસ XV પહેલાં, બારોક શૈલી દરબારનો મુખ્ય વિષય હતો, તે ઊંડો અને શાસ્ત્રીય છે, વાતાવરણ ભવ્ય છે, જે દેશની શક્તિ દર્શાવે છે. 18મી સદીના મધ્યમાં, ફ્રાન્સનો ઉદ્યોગ અને વાણિજ્ય જોરશોરથી વિકસિત થયો અને ઇંગ્લેન્ડ સિવાય યુરોપનો સૌથી અદ્યતન દેશ બન્યો. સામાજિક અને આર્થિક પરિસ્થિતિઓ અને ભૌતિક જીવનની પ્રગતિએ રોકોકોના વિકાસ માટે પાયો નાખ્યો, ફ્રાન્સના તમામ ભાગોમાં વૈભવી રાજકુમારો અને ઉમરાવોએ એક ભવ્ય મહેલ બનાવ્યો, અને તેની આંતરિક સજાવટ બેરોક વૈભવી અદભુતથી વિપરીત છે, જે નારીવાદી ઉદયના દરબારની લાક્ષણિકતાઓને પ્રતિબિંબિત કરે છે, એટલે કે, લાલ ટેપ અને ઉત્કૃષ્ટ, નાજુક અને સુંદર સુશોભન અસર પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે. રોકોકો શૈલી વાસ્તવમાં બેરોક શૈલીની રચના છે જે ઇરાદાપૂર્વક અત્યંત અનિવાર્ય પરિણામ માટે સંશોધિત કરવામાં આવી છે.
રાજા લુઇસ XV ફેબ્રુઆરી 1745 માં સિંહાસન પર બેઠા, એક દિવસ વીસ વર્ષથી વધુ સમય માટે તેમના સાચા પ્રેમના જુસ્સા સાથે મળ્યા - શ્રીમતી પોમ્પાડોર, આ શ્રીમતી પોમ્પાડોરે એક નવા યુગની રોકોકો શૈલી ખોલી.
રોકોકો જ્વેલરી શૈલીની લાક્ષણિકતા આ છે: પાતળી, હળવી, ભવ્ય અને વિસ્તૃત સુશોભન, વધુ C-આકારની, S-આકારની અને સ્ક્રોલ-આકારની વળાંકો અને સુશોભન રચના માટે તેજસ્વી રંગો.
રોકોકો આર્ટ ડેકોમાં ઘણી બધી ચાઇનીઝ સુશોભન શૈલી, ફ્રેન્ચમાં ચીનના ખૂબ જ નરમ વળાંકો, ચાઇનીઝ પોર્સેલેઇન અને ટેબલ, ખુરશીઓ અને કેબિનેટનો ઉપયોગ પ્રેરણા મેળવવા માટે કરવામાં આવ્યો છે.
પેટર્ન હવે મૂર્તિઓ, ધાર્મિક અને શાહી પ્રતીકોનું પ્રભુત્વ નહોતું, પરંતુ પાંદડા, માળા અને વેલા જેવા અસમપ્રમાણ કુદરતી તત્વો દ્વારા પ્રભાવિત હતા.
રોકોકો શૈલીની રચના વાસ્તવમાં બેરોક શૈલી છે જે ઇરાદાપૂર્વક અત્યંત અનિવાર્ય પરિણામ માટે સુધારેલી છે. રોકોકો જ્વેલરી શૈલી અને કલા શૈલી વિશે વધુ જાણવા માંગતા મિત્રો, એક પ્રતિનિધિ ફિલ્મ "ધ ગ્રેટેસ્ટ શોમેન" જોવાની ભલામણ કરવામાં આવે છે. ઘરેણાંથી લઈને ડ્રેસ અને આંતરિક સુશોભન સુધીની આખી ફિલ્મ રોકોકો શૈલીની લાક્ષણિકતાઓ અને આકર્ષણને ખૂબ જ સારી રીતે દર્શાવે છે.
રોકોકો શૈલીના દાગીના મોટી સંખ્યામાં ગુલાબી કાપેલા હીરાથી બનાવવામાં આવે છે, જે સપાટ આધાર અને ત્રિકોણાકાર પાસાઓ દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે.
આ પાસાદાર શૈલી ૧૮૨૦ ના દાયકા સુધી પ્રચલિત રહી, જ્યારે તેને જૂના ખાણ કાપ દ્વારા બદલવામાં આવી, પરંતુ ક્યારેય સંપૂર્ણપણે અદૃશ્ય થઈ નહીં, અને ૧૦૦ થી વધુ વર્ષ પછી, ૧૯૨૦ ના દાયકામાં પણ તેને પુનરુત્થાન મળ્યું.
૧૭૮૯માં ફ્રેન્ચ ક્રાંતિ ફાટી નીકળતાં જ્વેલરી ઉદ્યોગને ભારે ફટકો પડ્યો. પછી સિસિલીનો એક નાનો માણસ ફ્રાન્સનો સમ્રાટ બન્યો, અને તે હતો નેપોલિયન. તે રોમન સામ્રાજ્યના ભૂતપૂર્વ ગૌરવ માટે પાગલપનથી ઝંખતો હતો, અને સ્ત્રીકૃત રોકોકો શૈલી ધીમે ધીમે ઇતિહાસના મંચ પરથી દૂર થતી ગઈ.
અનેક રહસ્યમય અને ભવ્ય દાગીના શૈલીઓથી ઉપર, તેમની પાસે વિવિધ શૈલીઓ છે, પરંતુ તે વ્યક્તિને એક અથવા બીજી, ખાસ કરીને બેરોક અને રોકોકો - બેરોક કોર્ટ, રોકોકો ખૂબસૂરત અનુભવવા દે છે. પરંતુ કોઈ પણ સંજોગોમાં, તેમની કલાત્મક શૈલીએ ત્યારથી ડિઝાઇનરો પર ઊંડી અસર કરી છે.
પોસ્ટ સમય: ડિસેમ્બર-03-2024